SPAZIO LABORATORIO FONTANILI - TEATRO ANIMATO
Uno spazio a Milano dedicato alla marionetta contemporanea: 100 m² attrezzati per progettare, costruire, mettere alla prova.
Un luogo di lavoro e di ricerca in cui prendono forma corpi, articolazioni, profili, sagome: presenze fatte di carta, legno, tessuti, ma anche di immagini proiettate e materiali digitali.
Marionette a filo, a bastone, a presa diretta, a guanto; figure disarticolate, in miniatura o a grandezza umana; ombre, immagini animate, dispositivi interattivi.
L’universo della marionetta contemporanea è un territorio di ibridazione tra linguaggi e materiali: affonda nelle tecniche e nelle tradizioni antiche e, allo stesso tempo, si misura con il presente e con le tecnologie di oggi.
Spazio Laboratorio Fontanili propone moduli esplorativi dedicati alle arti della marionetta contemporanea: il teatro animato come pratica artistica, i principi dell’ibridazione, l’animazione e la delegazione del movimento all’oggetto, la drammaturgia dei materiali, la scrittura multimediale, la ricerca sulla costruzione e sui nuovi materiali.
Sono momenti di studio e di creazione insieme. I percorsi non sono rivolti esclusivamente a professionisti del teatro, ma anche a persone provenienti da altre discipline, curiose di avvicinarsi a questo linguaggio, così come a chi desidera semplicemente sperimentare un’arte che riattiva la mano, stimola l’immaginazione e apre a universi poetici inattesi.
Lo spazio offre attrezzature per la costruzione, tavoli da lavoro e da disegno, materiali da sperimentare, spazio prove e una biblioteca specializzata in testi e riviste dedicate alla marionetta contemporanea, consultabile liberamente.
È un luogo in cui conoscere, immaginare, progettare, condividere, approfondire, sperimentare, creare.
SPAZIO LABORATORIO FONTANILI - TEATRO ANIMATO
Ciclo di laboratori: A come ANIMATO
SPAZIO LABORATORIO FONTANILI - TEATRO ANIMATO
via dei fontanili 15
20135 Milano
LAB#1 - ANIMARE LA SCENA
LAB#2 - AFFABULARE: IL CORPO RACCONTA
LAB#3 - ARTICOLARE LE DIMENSIONI
LAB#4 - AMPLIFICARE L'INVISIBILE
LAB#1
ANIMARE LA SCENA
Esplorare i principi che governano la grammatica dell’animazione per ribaltare il punto di vista abituale: il soggetto (il corpo del performer) e l’oggetto (la materia, le forme, le immagini) si scambiano mutevolmente di ruolo, ciò che è oggetto diventa soggetto, ciò che è soggetto diventa oggetto. Come la presenza dell'oggetto trasfigura la presenza del performer. Come mettersi al servizio dell'oggetto. Come imprimere vitalità, fluidità, credibilità alla presenza dell'oggetto.
LAB#2
AFFABULARE: IL CORPO RACCONTA
Un percorso esplorativo ed espressivo intorno ai confini corporei e alla narrazione del sé articolato in quattro momenti: CORPO, OMBRA, SAGOMA, RACCONTO.
Partendo dall'ascolto del corpo in movimento, passando attraverso l'esplorazione della propria ombra e la traccia della sagoma corporea, si giunge alla creazione di una "mappa sensibile", base grafica che dà vita ad un atto performativo per raccontare se stessi con una forma espressiva che abbraccia molteplici linguaggi: danzamovimento, teatro d'ombre, body tracing, collage/cut-out.
LAB#3
ARTICOLARE LE DIMENSIONI
Se il mondo è teatro, il teatro d'animazione può contenere in una piccola scatola tutto l'universo.
Le micro performances di teatro animato sono sempre più diffuse a livello europeo, (festivals, convegni, stagioni dedicate) e stanno facendo nascere nuove strategie drammaturgiche che tengono conto delle temporalità contemporanee.
Teatro di carta, pop-up, teatro d'oggetti, teatro in valigia.
LAB#4
AMPLIFICARE L'INVISIBILE
Il fenomeno della pareidolìa (tendenza a riconoscere forme familiari in immagini casuali come le macchie) ci allena ad amplificare le nostre capacità immaginative e ci guida nella creazione di un gesto performativo dove l'incontro tra la luce e la materia genera sorprendenti apparizioni fugaci che prendono vita in scena, tornando con un nulla a dissolversi nell'invisibile. Dall'improvvisazione alla progettazione, dall'assembleggio alla costruzione.
Marionette di carta, marionette a sacco, teatro d'oggetti.