SPAZIO LABORATORIO FONTANILI - TEATRO ANIMATO
Uno spazio a Milano dedicato alla marionetta contemporanea: 100 m² attrezzati per progettare, costruire, mettere alla prova.
Un luogo di lavoro e di ricerca in cui prendono forma corpi, articolazioni, profili, sagome: presenze fatte di carta, legno, tessuti, ma anche di immagini proiettate e materiali digitali.
Marionette a filo, a bastone, a presa diretta, a guanto; figure disarticolate, in miniatura o a grandezza umana; ombre, immagini animate, dispositivi interattivi.
L’universo della marionetta contemporanea è un territorio di ibridazione tra linguaggi e materiali: affonda nelle tecniche e nelle tradizioni antiche e, allo stesso tempo, si misura con il presente e con le tecnologie di oggi.
Spazio Laboratorio Fontanili propone moduli esplorativi dedicati alle arti della marionetta contemporanea: il teatro animato come pratica artistica, i principi dell’ibridazione, l’animazione e la delegazione del movimento all’oggetto, la drammaturgia dei materiali, la scrittura multimediale, la ricerca sulla costruzione e sui nuovi materiali.
I percorsi non sono rivolti esclusivamente a professionisti del teatro, ma anche a persone provenienti da altre discipline, curiose di avvicinarsi a questo linguaggio, così come a chi desidera semplicemente sperimentare un’arte che riattiva la mano, stimola l’immaginazione e apre a universi poetici inattesi.
Lo spazio offre attrezzature per la costruzione, tavoli da lavoro e da disegno, materiali da sperimentare, spazio prove e una biblioteca specializzata in testi e riviste dedicate alla marionetta contemporanea, consultabile liberamente. È un luogo in cui conoscere, immaginare, progettare, condividere, approfondire, sperimentare, creare.
PROGRAMMAZIONE 2026 -
EVENTO Attraversamenti. Pratiche di animazione tra corpo, materia e immagine. Un laboratorio aperto di ricerca artistica. A cura di: Alessandra Amicarelli, Teatro Animato, Spazio Laboratorio Fontanili Attraversamenti è un progetto site-specific che apre al pubblico Spazio Laboratorio Fontanili come luogo di ricerca e creazione artistica. Il progetto mette in dialogo arti visive, teatro di figura, performance e pratiche contemporanee di animazione, intrecciando corpo umano, materia inanimata, oggetto e immagine. Lo spazio si configura come un ambiente attivo e abitato, in cui il pubblico entra in contatto con processi artistici in corso, installazioni leggere, dispositivi performativi e micro-attivazioni dal vivo. L’attenzione è posta sul gesto, sulla presenza e sulla relazione tra chi anima e ciò che viene animato, interrogando l’animazione come pratica di ascolto, cura e responsabilità, e come terreno di relazione tra umano e non umano Location: Spazio Laboratorio Fontanili Indirizzo: Via dei Fontanili 15, 20141 Milano MI Italia Google Maps link: https://maps.app.goo.gl/xsPCTo5zbKFnM2rx8 Studio Visit Martedì 14 aprile 2026 16:00 - 19:00 Giovedì 16 aprile 2026 16:00 - 19:00 Sabato 18 aprile 2026 11:00 - 18:00 Modalità d'ingresso: Ingresso gratuito con registrazione. Per prenotare scrivere a teatroanimato@gmail.com Apertura del laboratorio come spazio di ricerca attivo. Il pubblico può attraversare installazioni, dispositivi e materiali di lavoro legati alle pratiche di animazione tra corpo, materia e immagine. Azioni performative nel laboratorio Mercoledì 15 aprile 2026 18:30 - 19:30 Venerdì 17 aprile 2026 18:30 -19:30 Modalità d'ingresso: A pagamento con registrazione. Per prenotare scrivere a teatroanimato@gmail.com Azioni performative e micro-attivazioni dal vivo all’interno dello spazio-laboratorio, in dialogo con installazioni, oggetti e dispositivi di animazione. Talk / Conferenza Domenica 19 aprile 2026 17:00 - 18:30 Modalità d'ingresso: Ingresso gratuito con registrazione. Per prenotare scrivere a teatroanimato@gmail.com Incontro informale con il pubblico sulle pratiche artistiche presentate, il laboratorio come spazio di ricerca e il rapporto tra animazione, corpo e materia.
EVENT Crossings. Animation Practices Between Body, Matter, and Image. An Open Laboratory for Artistic Research Curated by: Alessandra Amicarelli, Teatro Animato, Spazio Laboratorio Fontanili Crossings is a site-specific project that opens Spazio Laboratorio Fontanili to the public as a space for artistic research and creation. The project brings into dialogue visual arts, puppetry, performance, and contemporary animation practices, intertwining the human body, inanimate matter, object, and image. The space is conceived as an active and inhabited environment, where the public encounters ongoing artistic processes, light installations, performative devices, and live micro-activations. The focus is on gesture, presence, and the relationship between the animator and what is being animated, exploring animation as a practice of listening, care, and responsibility, and as a field of relationship between human and non-human. Location: Spazio Laboratorio Fontanili Address: Via dei Fontanili 15, 20141 Milan, MI, Italy Google Maps link: https://maps.app.goo.gl/xsPCTo5zbKFnM2rx8 Studio Visit Tuesday 14 April 2026 — 16:00–19:00 Thursday 16 April 2026 — 16:00–19:00 Saturday 18 April 2026 — 11:00–18:00 Admission: Free entry with registration. To book, please write to teatroanimato@gmail.com Opening of the laboratory as an active research space. The audience is invited to move through installations, devices, and working materials related to animation practices between body, matter, and image. Performative Actions in the Laboratory Wednesday 15 April 2026 — 18:30–19:30 Friday 17 April 2026 — 18:30–19:30 Admission: Paid entry with registration. To book, please write to teatroanimato@gmail.com Performative actions and live micro-activations within the laboratory space, in dialogue with installations, objects, and animation devices. Talk / Conference Sunday 19 April 2026 — 17:00–18:30 Admission: Free entry with registration. To book, please write to teatroanimato@gmail.com An informal meeting with the audience on the artistic practices presented, the laboratory as a research space, and the relationship between animation, body, and matter.
EVENTO Attraversamenti. Pratiche di animazione tra corpo, materia e immagine. Azione performativa. A cura di: Alessandra Amicarelli, Teatro Animato, Spazio Laboratorio Fontanili La serata prevede tre brevi attraversamenti scenici: What a Wonderful World Una marionetta, videoproiezioni mappate e musica danno forma a una composizione essenziale che mette in tensione la fragilità dello sguardo con il presente oscuro segnato da conflitti e guerre. We Are Still Here Cartone, ombre e disegni animati compongono un piccolo scorcio urbano che parla di resistenza, speranza e permanenza, attraverso segni minimi e una luce che continua a esserci e a illuminarci. Common Root Una marionetta a fili a grandezza umana e proiezioni video mappate sul corpo danno vita a un attraversamento poetico intorno alle parole, alle immagini e ai legami profondi che ancora ci rendono capaci di riconoscerci gli uni negli altri. A seguire, ci sarà un piccolo aperitivo condiviso e una breve presentazione del programma di attività 2026 di Spazio Laboratorio Fontanili. Location: Spazio Laboratorio Fontanili Indirizzo: Via dei Fontanili 15, 20141 Milano MI Italia Google Maps link: https://maps.app.goo.gl/xsPCTo5zbKFnM2rx8 Venerdì 14 aprile 2026 18:30 - 19:30 Modalità d'ingresso: a pagamento con registrazione. Per prenotare scrivere a teatroanimato@gmail.com
EVENT Crossings. Animation practices between body, matter, and image. Performative action Curated by: Alessandra Amicarelli, Teatro Animato, Spazio Laboratorio Fontanili The evening features three short scenic crossings: What a Wonderful World A puppet, mapped video projections, and music shape a minimalist composition that brings into tension the fragility of our gaze with a dark present marked by conflicts and wars. We Are Still Here Cardboard, shadows, and animated drawings create a small urban glimpse that speaks of resistance, hope, and endurance, through minimal signs and a light that continues to exist and to illuminate us. Common Root A life-size string puppet and video projections mapped onto the body bring to life a poetic journey around words, images, and the deep bonds that still allow us to recognize ourselves in one another. To follow, there will be a small shared aperitif and a brief presentation of the 2026 program of activities of Spazio Laboratorio Fontanili. Location: Spazio Laboratorio Fontanili Address: Via dei Fontanili 15, 20141 Milan, Italy Google Maps link: https://maps.app.goo.gl/xsPCTo5zbKFnM2rx8 Friday, April 14, 2026 18:30 – 19:30 Admission: Paid entry with registration. To book, write to: teatroanimato@gmail.com
Domenica 3 maggio
dalle 10:00 alle 13:00
e dalle 14:30 alle 19:30
BIO-MATERIALI PER IL TEATRO DI FIGURA
Si entra nella materia: robustezza, flessibilità e comportamento dei biomateriali.
Sabato 6 giugno
Domenica 7 giugno
dalle 10:00 alle 13:00
e dalle 14:30 alle 19:30
COSTRUZIONE DI MARIONETTE DA TAVOLO ARTICOLATE
Si entra nella struttura: scheletro, peso, equilibrio e articolazioni.
Domenica 14 giugno
Domenica 21 giugno
dalle 10:00 alle 13:00
e dalle 14:30 alle 19:30
COSTRUZIONE DI TESTE IN LATTICE NATURALE
Si entra nella forma espressiva: modellazione, stampo, resistenza.
LAB#8
VIDEO MAPPING PER IL TEATRO DI FIGURA
(modulo di approfondimento)
E
ISCRIZIONI
Sabato 12 settembre
Domenica 13 settembre
dalle 10:00 alle 13:00
e dalle 14.30 alle 19:30
STOP MOTION 2D CON DRAGONFRAME
(modulo base)
Si entra nel movimento: animazione immagini flat.
Sabato 19 settembre
Domenica 20 settembre
dalle 10:00 alle 13:00
e dalle 14:30 alle 19:30
STOP MOTION 3D CON DRAGONFRAME
(modulo di approfondimento)
Si entra nel movimento: animazione di puppet.
Domenica 14 giugno
Domenica 21 giugno
dalle 10:00 alle 13:00
e dalle 14:30 alle 19:30
VIDEO MAPPING PER IL TEATRO DI FIGURA
(modulo base)
Si entra nello spazio: progettazione, programmazione, proiezione.
Sabato 17 ottobre
Domenica 18 ottobre
dalle 10:00 alle 13:00
e dalle 14:30 alle 19:30
VIDEO MAPPING PER IL TEATRO DI FIGURA
(modulo di approfondimento)
Si entra nello spazio scenico: composizione, interazione e trasformazione dell’immagine.
PROGRAMMAZIONI PASSATE -
Ciclo di laboratori da giugno a dicembre 2019
A come ANIMATO
LAB#1 - ANIMARE LA SCENA
LAB#1
ANIMARE LA SCENA
Esplorare i principi che governano la grammatica dell’animazione per ribaltare il punto di vista abituale: il soggetto (il corpo del performer) e l’oggetto (la materia, le forme, le immagini) si scambiano mutevolmente di ruolo, ciò che è oggetto diventa soggetto, ciò che è soggetto diventa oggetto. Come la presenza dell'oggetto trasfigura la presenza del performer. Come mettersi al servizio dell'oggetto. Come imprimere vitalità, fluidità, credibilità alla presenza dell'oggetto.
LAB#2 - AFFABULARE: IL CORPO RACCONTA
LAB#2
AFFABULARE: IL CORPO RACCONTA
Un percorso esplorativo ed espressivo intorno ai confini corporei e alla narrazione del sé articolato in quattro momenti: CORPO, OMBRA, SAGOMA, RACCONTO.
Partendo dall'ascolto del corpo in movimento, passando attraverso l'esplorazione della propria ombra e la traccia della sagoma corporea, si giunge alla creazione di una "mappa sensibile", base grafica che dà vita ad un atto performativo per raccontare se stessi con una forma espressiva che abbraccia molteplici linguaggi: danzamovimento, teatro d'ombre, body tracing, collage/cut-out.
LAB#3 - ARTICOLARE LE DIMENSIONI
LAB#3
ARTICOLARE LE DIMENSIONI
Se il mondo è teatro, il teatro d'animazione può contenere in una piccola scatola tutto l'universo.
Le micro performances di teatro animato sono sempre più diffuse a livello europeo, (festivals, convegni, stagioni dedicate) e stanno facendo nascere nuove strategie drammaturgiche che tengono conto delle temporalità contemporanee.
Teatro di carta, pop-up, teatro d'oggetti, teatro in valigia.
LAB#4 - AMPLIFICARE L'INVISIBILE
LAB#4
AMPLIFICARE L'INVISIBILE
Il fenomeno della pareidolìa (tendenza a riconoscere forme familiari in immagini casuali come le macchie) ci allena ad amplificare le nostre capacità immaginative e ci guida nella creazione di un gesto performativo dove l'incontro tra la luce e la materia genera sorprendenti apparizioni fugaci che prendono vita in scena, tornando con un nulla a dissolversi nell'invisibile. Dall'improvvisazione alla progettazione, dall'assembleggio alla costruzione.
Marionette di carta, marionette a sacco, teatro d'oggetti.